Giorgio Giorgi Júnior é coordenador dos jurados da categoria de Produtos do 35º Prêmio Design MCB. Professor da FAU-USP desde 1989, Giorgio é Graduado em Desenho Industrial pelo Mackenzie (1976), com mestrado em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP (1985) e doutorado (1998) e livre-docência (2018) pela FAU-USP. Entre 2005 e 2015, idealizou (com Robinson Salata) e coordenou o curso de especialização em Design para a Movelaria junto ao Senac-SP. Em 2009 e 2011, coordenou a comissão julgadora do Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira. Seus projetos de luminárias com Fabio Falanghe foram premiados pelo MCB (1988, 1995, 2002 e 2013), indicados para o German Design Award (2013) e receberam o Good Design Award do The Chicago Athenaeum (2011).
Ademir Bueno é formado pela FAAP, atua como gerente de Design e Tendências da Tok&Stok. É curador das exposições do Café Design Tok&Stok desde a década de 90. Foi jurado de vários prêmios de design, como Museu da Casa Brasileira, Salão Design Movelsul, Prêmio IDEA, entre outros. Coordena, desde 2005, o Prêmio Tok&Stok de design estudantil.
Alexandre Nascimento Salles é arquiteto, professor e pesquisador. Mestre em Arquitetura e Urbanismo pela FAUUSP, atua como professor titular e coordenador do curso de Graduação e Pós-Graduação do Instituto Europeo di Design (IED). É responsável pelo Estúdio Tarimba, escritório multidisciplinar com foco no desenvolvimento de projetos corporativos, comerciais, residenciais, consultoria e pesquisa em design. Participa como membro do júri de inúmeros prêmios relacionados ao design de interiores, produto, arquitetura, entre outros.
Alfredo Farné é formado em Projeto Mecânico no Instituto Técnico Industrial ITIS (Itália) e em Design e Comunicação da Universidade de Bologna (Itália), ganhou em 1984 a concorrência internacional para projetar o novo ônibus de Paris. Fundou os escritórios CRIC e Farné-Roulet Design, em Paris, e foi consultor de ergonomia e conforto de toda a rede ferroviária francesa. Atualmente, dirige a Farné Design e Comunicação Ltda., empresa especializada em design, arquitetura comercial e branding. Na arquitetura comercial e visual merchandising, redesenhou a rede Amor aos Pedaços, as agências dos bancos Boavista e Crédit Agricole, na França, e desenvolveu o projeto arquitetônico do Octávio Café, em São Paulo.
André Vainer é formado em Arquitetura e Urbanismo pela FAUUSP, é titular do escritório André Vainer Arquitetos e professor da Escola da Cidade. Como sócio do escritório André Vainer e Guilherme Paoliello, teve trabalhos premiados e destacados nas premiações do IAB de 2000, 2002 e 2004; Prêmio Master Imobiliário em 2000; nas II, IV, VI e VII Bienais Internacionais de Arquitetura de São Paulo e na premiação Top XXI da revista Arc Design em 2007.
Carlos Marcelo Campos Teixeira é arquiteto, mestre e doutorando em arquitetura e design, com experiência nos ramos de Arte, Arquitetura e Design, atuando nas áreas de gestão, estratégia & inovação, concepção e desenvolvimento de produtos, ambientes e transportation (aeronaves). Especialista em mercado de luxo, foi por 10 anos o Head Designer da Embraer, trabalhando em conjunto com renomados escritórios como BMW DesignworksUSA, na California, Infusion Design, em Kansas e Priestman Goode, em Londres. É professor dos cursos de Arquitetura e Design da FAU Mackenzie além de ser o Creative Director do Studio.
Christian Ullmann é designer portenho, maker predigital, formado em Diseño Industrial na Universidad de Buenos Aires. Trabalha com design estratégico, design exploratório e consultoria em design para inovação e gestão desenvolvendo produtos, projetos, sistemas e serviços. Coordenou projetos para empresas, governos e instituições e seus produtos e projetos receberam prêmios na Itália, Espanha, Brasil e Argentina. Suas áreas de maior interesse e pesquisa são as questões sociais e ambientais.
Cristiane Aun Bertoldi é professora do Departamento de Projeto da FAUUSP, com mestrado e doutorado em Arquitetura e Urbanismo pela mesma universidade. É uma das coordenadoras do Design em Ação: grupo de pesquisa sobre design e seus contextos contemporâneos e Coordenadora Didática da Seção Técnica de Modelos, Ensaios e Experimentações Construtivas. Suas pesquisas recentes englobam estudos sobre design para saúde, materiais para o design MDD, DIY- Materials, Material Tinkering e sobre criatividade, processo criativo, modelos e protótipos, métodos de projeto e design thinking.
Enzo Grinover é mestre em Ciências pela FAUUSP, com pesquisa sobre o conjunto habitacional de “Via Cenni”, em Milão, como contribuição para habitações sociais de madeira no Brasil. É responsável pela Grinover Associados Arq. e Design LTDA, com projetos de edificações de madeira para acampamentos das usinas de Jupiá, Ilha Solteira, Itaipu, Tucuruí e outras. Projetou residências de madeira para cidade de Ilha Solteira. Produz, sob licença, mobiliário de madeira maciça das empresas Italianas BERNINI, MONTINA, TONON e ELAM desde 1984. É também professor de Design Interdisciplinar no IED BRASIL 2005 e 2006.
Fernanda Barbara é mestre pela FAUUSP, participou de seminários internacionais e proferiu palestras em cidades como Chicago, Paris, Porto, Lisboa, Querétaro, Santiago, Montevidéu, La Plata e diversas cidades brasileiras. Atuou como professora convidada no curso de pós-graduação Des Mutations Urbaines da École Speciale d’Architecture – Paris, em 2015, e do Diploma de Especialización en Investigación Proyectual FADU/UDELAR Montevideo|Uruguai, em 2017. Foi membro da equipe curadora da representação brasileira na Bienal Internacional de Veneza, em 2006, júri do concurso internacional da Trienal de Arquitetura de Lisboa – Début Award, em 2016, e integrou a equipe de curadores da Bienal Ibero Americana de 2019. É professora associada da Escola da Cidade, desde 2004, e está à frente do escritório UNA barbara e valentim.
Fabio Falanghe é graduado em Desenho Industrial pela Universidade Presbiteriana Mackenzie e pelo Istituto Europeo di Design, em Milão. Projetou, com Giorgio Giorgi Júnior, a luminária “sss…” para a Lumini, em 1988. Rebatizada de Floppy, a peça integrou o catálogo Sidecar/Artemide (Itália), sendo vendida nos EUA, Europa e Japão. Integrou o júri da 12ª, 13ª e 21ª edição do Prêmio Design MCB. Com a Lumini, desenvolveu luminárias para a MetrôRio e Volkswagen Brasil. Em 2012, com a luminária Ginga (Falanghe | Giorgi), recebeu o prêmio Good Design (USA) e, no ano seguinte, menções honrosas no German Design Award e 27° Prêmio Design MCB. Atualmente dirige o estúdio Luz ao Cubo, atuando em projetos de iluminação e design de produtos, tendo como principais clientes as marcas Rolex, Reka e La Lampe.
Fernando Mascaro é arquiteto e designer desespecializado pela FAUUSP. Presta consultoria para empresas na implantação de estratégias de design para a produção industrial massiva (berço ao berço) e em exercícios de co-criação com consumidores. Prepara e conduz workshops e cursos de extensão com foco no “pensar>fazer>aprender>repensar>refazer>reaprender” (do ordinário ao extraordinário) com escolas de arquitetura e design no Brasil e exterior. É parceiro de projetos na Cité du Design de St-Étienne e paticipou do júri do 23º Prêmio Design MCB.
Flavia Pagotti Silva é arquiteta formada pela FAUUSP, com Mestrado MA Design Products pela Royal College of Art em Londres. Trabalhou com o arquiteto Eduardo de Almeida (1995 a 1997) e a partir de 1997 passou a trabalhar como designer com o desenvolvimento de móveis e objetos tanto em parceria com a indústria, como de forma independente e autoral. Em 2016, em parceria com as designers Amélia Tarozzo, Camila Fix e Rejane Carvalho Leite, fundou a PLATAFORMA4. Participou de diversas exposições no Brasil e no exterior, como Bienal de Saint Etienne, Uma História do Sentar, Bienais Brasileiras de Design em São Paulo, Curitiba e Belo Horizonte, Desigmai em Berlim, Puras Misturas no Pavilhão das Culturas Brasileiras, Creative Art Session no Kawasaki City Museum no Japão e Praise of Diversity em Amsterdã. Recebeu Prêmio Design do Museu da Casa Brasileira, IF Product Design Award, Prêmio Idea Brasil, Prêmio Salão Design e Prêmio Design for our Future Selves.
Indaiá Militão é designer, graduada em Desenho Industrial pela FAAP e em Publicidade e Propaganda. Tem 20 anos de experiência nacional e internacional como designer no segmento de transporte automotivo, têxtil e aeronáutico. Recentemente, abriu seu próprio escritório a I’M focado em design, marketing e estratégia.
Luis Alexandre Ogasawara é designer e psicólogo, mestre em Comunicação e Semiótica, especialista em Psicologia Analítica e especialista em Marketing. Em sua atuação, busca a convergência da transdisciplinaridade nas pesquisas e atua profissionalmente em diversos segmentos, como Design, como professor/pesquisador universitário, consultor e perito judicial. No ramo da psicologia, trabalha como psicólogo clínico/analista Junguiano e mentor.
Mara Cristina Gama é jornalista formada pela PUC-SP, com pós-graduação em Design Gráfico. É colunista de meio ambiente do UOL, no canal Ecoa, e consultora de qualidade de texto para o site Poder360. Foi repórter na MTV Brasil e repórter, consultora de texto e colunista de meio ambiente da Folha de S. Paulo. Fez parte da equipe que iniciou o UOL, onde foi diretora de qualidade de conteúdo e ombudsman. Integrou comissões de avaliação do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira nos anos de 2019, 2016, 2015, 2014, 2008, 2007 e 2006.
Marcelo Silva Oliveira é mestre e doutor pela Universidade Presbiteriana Mackenzie, atualmente é professor doutor assistente da FAU Mackenzie, professor do departamento de projetos da FAUUSP e coordenador da CERC – Coordenadoria de Esportes e Relações Comunitárias da Pró Reitoria de Cultura e Extensão – PREC da Universidade Presbiteriana Mackenzie. É membro do D+A (Design em Ação) – Grupo de pesquisa em Design da FAUUSP e tem experiência na área de Desenho Industrial, com ênfase em Pré-Projeto de Veículos, atuando principalmente no projeto de aeronaves leves, estruturas aeronáuticas e Design Thinking aplicado a problemas amplos.
Maria Cau Levy é mestranda na FAUUSP e professora de desenho na FAU Escola da Cidade. Designer, educadora e arquiteta, seus projetos já integraram as bienais de Veneza, São Paulo, Madrid e Caracas. Foi jurada do Prêmio de Design do Museu da Casa Brasileira (2020) e do Brasil Design Awards (2021). Como designer, ganhou o Prêmio Jabuti (2020 – projeto gráfico), Prata na Brasil Design Awards (2020 e 2021 – editorial) e o Prêmio Profissionais da Música (2019 e 2021). Como integrante do coletivo Goma Oficina, recebeu, em 2018, o prêmio APCA por pesquisa e difusão da exposição “Vkhutemas: O Futuro em Construção” e, em 2019, o grupo lançou seu primeiro livro Arquiteturas Contemporâneas no Paraguai. Atualmente, também é organizadora e fundadora do espaço de pesquisa independente Galpão Comum.
Natasha Schlobach é graduada em Desenho Industrial pela Universidade Presbiteriana Mackenzie e pós-graduada em design de mobiliário pelo Senac. Atuou como projetista, designer de mobiliário e interiores em alguns escritórios de São Paulo. Participou da equipe do arquiteto Guilherme Torres, no desenvolvimento de novas peças e na reformulação de linhas anteriores. Atualmente, realiza projetos como autônoma e divide-se entre sua linha de mobiliários e projetos de interiores. É presidente da Associação Nacional dos Designers de Produto.
Noemi Saga é fundadora da marca Nomina Design e diretora criativa da marca de produtos Noemi Saga Atelier. É formada em Letras com especialização em design gráfico, design de joias, design de interiores, concluindo sua formação MBA em gestão de luxo com extensão na Essec, Paris. Ganhou diversos prêmios, como Salão Design (2015) e Bradesco Private Bank MADE de Design & Arte (2017) e foi finalista do Prêmio Casa Vogue Design (2020 e 2018) e do Prêmio Design MCB (2019).
Patricia Helena S. F. R. de Resende é doutora em Educação, Arte e História da Cultura pela Universidade Presbiteriana Mackenzie. Mestre em Textiles Design for Fashion – Central Saint Martins School of Art and Design, em Londres. Atualmente, é professora assistente da FAAP e professora do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo. Sua área de pesquisa e experiência é a interdisciplinaridade entre moda, arte e design contemporâneos. Autora do livro Os caminhos do sistema da Moda: diálogos com a arte e seus disfarces.
Paulo Eduardo Fonseca de Campos é mestre em Engenharia de Construção Civil e Urbana pela EPUSP, doutor em Arquitetura e Urbanismo pela FAUUSP e livre-docente também pela FAUUSP, onde leciona e criou o laboratório de fabricação digital FAB LAB SP e o Grupo de Pesquisa DIGI-FAB – Tecnologias digitais de fabricação aplicadas à produção do Design e Arquitetura Contemporâneos. Foi superintendente do Comitê Brasileiro da Construção Civil (CB-02) da ABNT (2012-2015). Atuou no Programa Brasileiro de Qualidade e Produtividade do Habitat (PBQP-H) do Ministério das Cidades, onde foi membro do Comitê Nacional de Desenvolvimento Tecnológico da Habitação (CTECH). Foi diretor Técnico da ABCIC-Associação Brasileira da Construção Industrializada de Concreto (Biênio 2003-2004) e consultor internacional em tecnologia para habitação do PNUD-Programa das Nações Unidas para o Desenvolvimento (2006).
Renata Meireles Limongi é formada pela FAAP, realiza trabalho de pesquisa e experimentação na área têxtil que transita entre a arte, o design e a joalheria. Recebeu prêmios como o do Museu da Casa Brasileira e d’A Casa Museu do Objeto brasileiro, entre outros. É integrante do Grupo Broca, que realiza trabalho de pesquisa em joalheria contemporânea. Participou da VIII Bienal Internacional de Arte Textil Contemporáneo WTA, como uma das curadoras da Exposição TraMares – Un Recorte del Textil Brasileño, em Madrid.
Ricardo Heder trabalha no desenvolvimento de luminárias, conferindo à empresa REKA Iluminação uma posição expressiva no campo do design em iluminação. Elabora projetos luminotécnicos pela empresa Lux Projetos, em parceria com arquitetos e decoradores para espaços residenciais, comerciais, museus e galerias. Participou de diversas exposições e concursos no Brasil e no exterior, sendo premiado em três edições do Prêmio Design Museu da Casa Brasileira, no qual também foi júri na edição de 2004 e 2012.
