Giorgio Giorgi Júnior es coordinador de los jueces en la categoría Productos del 35º MCB Design Award. Docente de la FAU-USP desde 1989, Giorgio es licenciado en Diseño Industrial por la Mackenzie (1976), máster en Comunicación y Semiótica por la PUC-SP (1985) y doctorado (1998) y profesorado (2018) por la FAU- USP. Entre 2005 y 2015, concibió (con Robinson Salata) y coordinó el curso de especialización en Diseño para Muebles en Senac-SP. En 2009 y 2011, coordinó el jurado del Premio de Diseño del Museu da Casa Brasileira. Sus diseños de lámparas con Fabio Falanghe fueron premiados por MCB (1988, 1995, 2002 y 2013), nominados al German Design Award (2013) y recibieron el Good Design Award de The Chicago Athenaeum (2011).
Ademir Bueno egresado de la FAAP, trabaja como gerente de Diseño y Tendencias en Tok&Stok. Cura exposiciones en Café Design Tok&Stok desde la década de 1990. Ha sido jurado de varios premios de diseño, como Museu da Casa Brasileira, Salão Design Movelsul, Prêmio IDEA, entre otros. Desde 2005 coordina el Tok&Stok Student Design Award.
Alexandre Nascimento Salles es arquitecto, profesor e investigador. Máster en Arquitectura y Urbanismo por la FAUUSP, se desempeña como profesor titular y coordinador de los cursos de Grado y Posgrado en el Instituto Europeo di Design (IED). Es responsable de Estúdio Tarimba, una oficina multidisciplinaria enfocada en el desarrollo de proyectos corporativos, comerciales, residenciales, consultoría e investigación de diseño. Participa como miembro del jurado de numerosos premios relacionados con el diseño de interiores, producto, arquitectura, entre otros.
Alfredo Farnées licenciado en Diseño Mecánico por el Instituto Técnico Industrial ITIS (Italia) y en Diseño y Comunicación por la Universidad de Bolonia (Italia), ganó el concurso internacional en 1984 para diseñar el nuevo autobús de París. Fundó las oficinas CRIC y Farné-Roulet Design en París, y fue consultor de ergonomía y confort para toda la red ferroviaria francesa. Actualmente dirige Farné Design e Comunicação Ltda., empresa especializada en diseño, arquitectura comercial y branding. En arquitectura comercial y visual merchandising, rediseñó la red Amor aos Pedaços, las sucursales de los bancos Boavista y Crédit Agricole, en Francia, y desarrolló el proyecto arquitectónico del Octávio Café, en São Paulo.
André Vaineres licenciado en Arquitectura y Urbanismo por la FAUUSP, es jefe de la oficina de André Vainer Arquitetos y profesor de la Escola da Cidade. Como socio de André Vainer y Guilherme Paoliello, sus obras fueron premiadas y destacadas en los premios IAB 2000, 2002 y 2004; Premio Maestro Imobiliário en 2000; en las II, IV, VI y VII Bienales Internacionales de Arquitectura de São Paulo y en el premio Top XXI de la revista Arc Design en 2007.
Carlos Marcelo Campos Teixeira es arquitecto, estudiante de maestría y doctorado en arquitectura y diseño, con experiencia en los campos del Arte, la Arquitectura y el Diseño, actuando en las áreas de gestión, estrategia e innovación, diseño y desarrollo de productos, ambientes y transporte ( aeronave). Especialista en el mercado de lujo, fue Head Designer de Embraer durante 10 años, trabajando junto a oficinas de renombre como BMW DesignworksUSA, en California, Infusion Design, en Kansas y Priestman Goode, en Londres. Es profesor de cursos de Arquitectura y Diseño en FAU Mackenzie además de ser el Director Creativo del Estudio.
Christian Ullmannes diseñador bonaerense, maker predigital, graduado en Diseño Industrial en la Universidad de Buenos Aires. Trabaja con diseño estratégico, diseño exploratorio y consultoría de diseño para la innovación y la gestión, desarrollando productos, proyectos, sistemas y servicios. Coordinó proyectos para empresas, gobiernos e instituciones y sus productos y proyectos recibieron premios en Italia, España, Brasil y Argentina. Sus áreas de mayor interés e investigación son los temas sociales y ambientales.
Cristiane Aun Bertoldi es profesora del Departamento de Diseño de la FAUUSP, con maestría y doctorado en Arquitectura y Urbanismo de la misma universidad. Es una de las coordinadoras de Diseño en Acción: grupo de investigación sobre el diseño y sus contextos contemporáneos y Coordinadora Didáctica de la Sección Técnica de Maquetas, Ensayos y Experimentos Constructivos. Su investigación reciente incluye estudios sobre diseño para la salud, materiales para el diseño de MDD, materiales de bricolaje, retoques de materiales y sobre creatividad, procesos creativos, modelos y prototipos, métodos de diseño y pensamiento de diseño.
Enzo Grinover tiene una maestría en Ciencias de la FAUUSP, con investigación sobre el complejo habitacional de «Via Cenni», en Milán, como contribución a la vivienda social de madera en Brasil. Es responsable de Grinover Associados Arq. y Design LTDA, con proyectos de construcciones en madera para las usinas de Jupiá, Ilha Solteira, Itaipu, Tucuruí y otras. Diseñó casas de madera para la ciudad de Ilha Solteira. Produce, bajo licencia, muebles de madera maciza para las empresas italianas BERNINI, MONTINA, TONON y ELAM desde 1984. También es profesor de Diseño Interdisciplinario en IED BRASIL 2005 y 2006.
Fernanda Barbara tiene una maestría de la FAUUSP, participó en seminarios internacionales y dio conferencias en ciudades como Chicago, París, Oporto, Lisboa, Querétaro, Santiago, Montevideo, La Plata y varias ciudades brasileñas. En 2015, se desempeñó como profesora invitada en el posgrado Des Mutations Urbaines de la École Speciale d’Architecture – París, y en el Diploma de Especialización en Investigación Proyectual FADU/UDELAR Montevideo|Uruguay, en 2017. Artista brasileña en el Venice International Bienal, en 2006, jurado de la Trienal de Arquitectura de Lisboa – Premio Début, en 2016, y miembro del equipo de curadores de la Bienal Iberoamericana de 2019. Es profesora asociada de la Escola da Cidade desde 2004, y está en a cargo de la oficina UNA barbara e valentim.
Fabio Falanghees licenciado en Diseño Industrial por la Universidade Presbiteriana Mackenzie y el Istituto Europeo di Design de Milán. Diseñó, con Giorgio Giorgi Júnior, la lámpara “sss…” para Lumini, en 1988. Rebautizada como Floppy, la pieza formó parte del catálogo de Sidecar/Artemide (Italia), siendo vendida en EE. UU., Europa y Japón. Ha sido miembro del jurado de la 12ª, 13ª y 21ª edición del Premio MCB de Diseño. Con Lumini, desarrolló luminarias para MetrôRio y Volkswagen Brasil. En 2012, con la lámpara Ginga (Falanghe | Giorgi), recibió el Good Design Award (EE. UU.) y, al año siguiente, menciones de honor en el German Design Award y el 27th MCB Design Award. Actualmente dirige el estudio Luz ao Cubo, trabajando en proyectos de iluminación y diseño de productos, siendo los principales clientes las marcas Rolex, Reka y La Lampe.
Fernando Mascaro es arquitecto y diseñador especializado en FAUUSP. Brinda consultoría a empresas en la implementación de estrategias de diseño para la producción industrial masiva (cradle to cradle) y en ejercicios de co-creación con los consumidores. Prepara y realiza talleres y cursos de extensión enfocados en “pensar>hacer>aprender>repensar>rehacer>reaprender” (de lo ordinario a lo extraordinario) con escuelas de arquitectura y diseño en Brasil y en el exterior. Es socio del proyecto en la Cité du Design de St-Étienne y fue miembro del jurado del 23º MCB Design Award.
Flavia Pagotti Silva es arquitecta egresada de FAUUSP, con una Maestría en MA Design Products del Royal College of Art de Londres. Trabajó con el arquitecto Eduardo de Almeida (1995 a 1997) ya partir de 1997 comenzó a trabajar como diseñador con el desarrollo de muebles y objetos tanto en colaboración con la industria como de forma independiente y autoral. En 2016, en sociedad con las diseñadoras Amélia Tarozzo, Camila Fix y Rejane Carvalho Leite, fundó PLATAFORMA4. Participó de varias exposiciones en Brasil y en el exterior, como Bienal de Saint Etienne, Uma História do Sentar, Bienales Brasileñas de Diseño en São Paulo, Curitiba y Belo Horizonte, Desigmai en Berlín, Puras Misturas en el Pavilhão das Culturas Brasileiras, Creative Art Session en el Museo de la Ciudad de Kawasaki en Japón y Elogio de la Diversidad en Amsterdam. Recibió el Premio de Diseño del Museu da Casa Brasileira, el Premio IF de Diseño de Producto, el Premio Idea Brasil, el Premio de Diseño Salão y el Premio de Diseño para nuestro Futuro Yo.
Indaiá Militão es diseñadora, graduada en Diseño Industrial por la FAAP y en Publicidad. Cuenta con 20 años de experiencia nacional e internacional como diseñador en el segmento de transporte automotriz, textil y aeronáutico. Recientemente, I’M abrió su propia oficina enfocada en diseño, marketing y estrategia.
Luis Alexandre Ogasawara es diseñador y psicólogo, Magíster en Comunicación y Semiótica, especialista en Psicología Analítica y especialista en Marketing. En su trabajo, busca la convergencia de investigaciones transdisciplinarias y actúa profesionalmente en varios segmentos, como el Diseño, como profesor/investigador universitario, consultor y perito judicial. En el campo de la psicología, trabaja como psicólogo clínico/analista junguiano y mentor.
Mara Cristina Gama es periodista egresada de la PUC-SP, con posgrado en Diseño Gráfico. Es columnista ambiental de UOL, en el canal Ecoa, y consultora de calidad de textos para el sitio web Pode360. Fue reportera de MTV Brasil y reportera, consultora de textos y columnista ambiental en Folha de S. Paulo. Formó parte del equipo que inició UOL, donde fue directora de calidad de contenido y ombudsman. Fue miembro de los comités evaluadores del Premio de Diseño Museu da Casa Brasileira en los años 2019, 2016, 2015, 2014, 2008, 2007 y 2006.
Marcelo Silva Oliveira tiene una maestría y un doctorado de la Universidade Presbiteriana Mackenzie, actualmente es profesor asistente de la FAU Mackenzie, profesor del departamento de proyectos de la FAUUSP y coordinador de CERC – Coordinación de Deportes y Relaciones Comunitarias de la Prorrectoría de Cultura y Extensión – PREC de la Universidad Mackenzie Presbiteriana. Es miembro del grupo de investigación D+A (Design in Action) – Diseño de la FAUUSP y tiene experiencia en el campo del Diseño Industrial, con énfasis en Pre-Proyecto de Vehículos, trabajando principalmente en el diseño de aeronaves ligeras, estructuras aeronáuticas y Design Thinking, aplicado a problemas amplios.
Maria Cau Levy es estudiante de maestría en la FAUUSP y profesora de dibujo en la FAU Escola da Cidade. Diseñadora, educadora y arquitecta, sus proyectos ya han formado parte de las bienales de Venecia, São Paulo, Madrid y Caracas. Fue jurado del Museu da Casa Brasileira Design Award (2020) y de los Brasil Design Awards (2021). Como diseñador, ganó el Premio Jabuti (2020 – diseño gráfico), Plata en los Brasil Design Awards (2020 y 2021 – editorial) y el Premio Music Professionals (2019 y 2021). Como miembro del colectivo Goma Oficina, en 2018 recibió el premio APCA de investigación y divulgación de la exposición “Vkhutemas: O Futuro em Construção” y, en 2019, el grupo lanzó su primer libro Arquiteturas Contemporâneas en Paraguay. Actualmente, también es organizadora y fundadora del espacio de investigación independiente Galpão Comum.
Natasha Schlobach es licenciada en Diseño Industrial por la Universidade Presbiteriana Mackenzie y posgraduada en diseño de muebles por Senac. Trabajó como diseñador, diseñador de muebles e interiores en algunas oficinas en São Paulo. Participó del equipo del arquitecto Guilherme Torres, en el desarrollo de nuevas piezas y en la reformulación de líneas anteriores. Actualmente realiza proyectos como freelance y se divide entre su línea de muebles y proyectos de interior. Es presidente de la Asociación Nacional de Diseñadores de Producto.
Noemi Saga es la fundadora de la marca Nomina Design y la directora creativa de la marca de productos Noemi Saga Atelier. Se graduó en Letras con especialización en diseño gráfico, diseño de joyas, diseño de interiores, completando su MBA en gestión de lujo con extensión en Essec, París. Ganó varios premios, como Salão Design (2015) y Bradesco Private Bank MADE de Design & Arte (2017) y fue finalista del Premio de Diseño Casa Vogue (2020 y 2018) y del Premio de Diseño MCB (2019).
Patricia Helena S. F. R. de Resende es Doctora en Educación, Arte e Historia de la Cultura por la Universidade Presbiteriana Mackenzie. Máster en Diseño Textil para Moda – Central Saint Martins School of Art and Design, Londres. Actualmente es profesora asistente de la FAAP y profesora del Centro Universitário Belas Artes de São Paulo. Su área de investigación y experiencia es la interdisciplinariedad entre la moda contemporánea, el arte y el diseño. Autor del libro Los caminos del sistema Moda: diálogos con el arte y sus disfraces.
Paulo Eduardo Fonseca de Campos es magíster en Ingeniería Civil y Edificación Urbana por la EPUSP, Doctor en Arquitectura y Urbanismo por la FAUUSP y profesor titular de la FAUUSP, donde enseña y creó el laboratorio de fabricación digital FAB LAB SP y el Grupo de Investigación DIGI -FAB – Tecnologías de fabricación digital aplicadas a la producción de Diseño y Arquitectura Contemporáneos. Fue superintendente del Comité Brasileño de Construcción Civil (CB-02) de la ABNT (2012-2015). Trabajó en el Programa Brasileño de Calidad y Productividad del Hábitat (PBQP-H) del Ministerio de las Ciudades, donde fue miembro del Comité Nacional de Desarrollo Tecnológico de Vivienda (CTECH). Fue Director Técnico de ABCIC-Asociación Brasileña de Construcción Industrializada en Concreto (Bienio 2003-2004) y consultor internacional en tecnología para vivienda en PNUD-Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (2006).
Renata Meireles Limongi egresada de la FAAP, realiza investigación y experimentación en el área textil que transita entre el arte, el diseño y la joyería. Recibió premios como el Museu da Casa Brasileira y A Casa Museu do Objeto Brasileiro, entre otros. Es miembro del Grupo Broca, que realiza trabajos de investigación en joyería contemporánea. Participó en la VIII Bienal Internacional de Arte Textil Contemporáneo WTA, como una de las curadoras de la Exposición TraMares – Un Recorte del Textil Brasileño, en Madrid.
Ricardo Heder trabaja en el desarrollo de luminarias, dando a la empresa REKA Iluminação una posición expresiva en el campo del diseño de iluminación. Desarrolla proyectos de iluminación de la empresa Lux Projetos, en colaboración con arquitectos y decoradores para espacios residenciales y comerciales, museos y galerías. Participó de varias exposiciones y concursos en Brasil y en el exterior, siendo premiado en tres ediciones del Premio de Diseño Museu da Casa Brasileira, en el que también fue jurado en las ediciones de 2004 y 2004.
