PROGRAMAÇÃO

SHOW | TAPAS: DISEÑO ESPAÑOL PARA GASTRONOMÍA

Fotos: Renato Parada y Chema Llanos

#MCBEMCASA

En exhibición del 15 de septiembre al 8 de noviembre de 2015.

El Museo de la Casa Brasileña celebró, entre el 15 de septiembre y el 8 de noviembre de 2015, la exposición Tapas: diseño español para la gastronomía, producida por Acción Cultural Española (AC / E) comisariada por el diseñador y arquitecto Juli Capella. El programa, que cuenta con el apoyo de la Embajada de España y el Consulado General de España en São Paulo, exploró la interacción entre diseño y gastronomía, dos disciplinas creativas que están experimentando un reciente momento de ebullición en España. Descrito como «un espectáculo de imaginación y talento al servicio del paladar», presentó algunos iconos tradicionales del diseño español para la comida junto con unos 250 objetos más recientes, utilizados en la preparación y para servir comidas, diseñados o fabricados en España en las últimas décadas.

Como parte de la exposición, la Embajada de España, el Consulado General de España en São Paulo y Turespaña, con el apoyo de «Marca España», organizaron una serie de eventos relacionados con tapas durante el mes de octubre, así como degustaciones de Vinos españoles, entre los que se encuentra la «Semana de la Tapa», que tuvo lugar entre el 22 de octubre, ¨Dia Mundial da Tapa¨, y el 2 de noviembre en varios restaurantes de São Paulo.

Consulte los registros de la «Semana de la Tapa» celebrada en octubre en el Museu da Casa Brasileira:

Sin precedentes en Brasil, el espectáculo de tapas llegó a São Paulo desde Madrid, después de viajar a través de Tokio (Japón), Miami, Washington y Albuquerque (Estados Unidos), Seúl (Corea del Sur), Toronto (Canadá), Ljubljana (Eslovenia), Guanajauto y México DF (México). Comisariada por el arquitecto y diseñador catalán Juli Capella, quien ya presentó en São Paulo la exposición “300% diseño español” en SESC Av. Paulista en 2009, la muestra destacó las contribuciones del diseño en gastronomía desde tres módulos: cocina, preparación y sus utensilios; mesa, objetos para degustar comidas; y comida, el diseño mismo de la comida. Se exhibieron utensilios tradicionales reelaborados por jóvenes diseñadores; material audiovisual con una selección de restaurantes reconocidos por sus proyectos de interior y bodegas españolas que destacan por su arquitectura, diseñados por Frank Gehry, Zaha Hadid, Santiago Calatrava y Rafael Moneo; Además de una colección de cien botellas de vino, caracterizadas por el diseño especial de sus etiquetas.

Consulte los registros de apertura de la exposición:

 

«Las tapas son típicamente españolas. Es una forma de comer porciones pequeñas, mezclando diferentes sabores. Este espectáculo se llama Tapas porque ofrece una pequeña degustación de todo lo que comprende el universo de la comida en España desde la perspectiva del diseño, en la cocina, en la mesa , en bodegas, en vinos y etiquetas de productos.La exposición rinde homenaje al origen de la palabra ‘tapa’ para la cual se han escrito muchas teorías, ninguna de las cuales ha sido probada, una de las cuales explica que cuando pediste un vino, cubriste el vaso con una rebanada de pan o una salchicha para evitar la entrada de polvo o insectos. Sería «cubrir», de ahí el nombre «, explica la curadora Juli Capella.

Tapas aborda el universo de la gastronomía en España principalmente en los últimos 25 años, al tiempo que incluye referencias a la historia gastronómica ibérica, como la paella típica española y las moringas tradicionales («la bota» y «el botijo»), ideales para compartir bebidas. higiénicamente También se presentan aspectos vanguardistas y modernos con algunos de los objetos creados exclusivamente para restaurantes de alto nivel como El Bulli, por el chef Ferrán Adriá; El Celler de Can Roca, de los hermanos Joan, Josep y Jordi Roca; y Mugaritz, del chef Andoni Luis Aduriz.

«Cocinar es hacer platos», dice el chef catalán Ferran Adrià, pionero en la inclusión de diseñadores industriales en la gastronomía y en el desarrollo de formas exclusivas de presentación, al tiempo que define el contenido y el contenedor. Esta interacción creativa única entre cocina y diseño se ha convertido en uno de los recursos emergentes del país con la mayor proyección internacional en gastronomía.

Los tres módulos de la exposición Tapas:

Cocina
Es el lugar de trabajo, un laboratorio en el que convergen funcionalidad y estética. Un lugar presente en la casa y en el restaurante, en el que no faltan utensilios, electrodomésticos, recipientes y muebles que se utilizan para preparar alimentos, como sartenes, cubiertos y otras herramientas para manipular, procesar y cocinar alimentos.

Mesa
Espacio de convivencia donde se puede degustar y compartir comida y bebida, en la mesa podemos disfrutar de un auténtico universo de objetos desarrollados para la presentación de la comida y su degustación. Tanto en el entorno doméstico, en un restaurante, en un avión o en un picnic en el jardín, el acto de comer va acompañado de un ritual que consiste en objetos que varían según las circunstancias, y que pueden incluir desde el salero más pequeño, pasando por vajilla, cubertería, vasos, manteles y muebles (mesas, sillas, lámparas), hasta llegar a la arquitectura de los grandes restaurantes y bodegas.

Comida
La sección de la exposición que presenta la materia prima gastronómica se divide en varios ambientes que reúnen, por un lado, productos alimenticios que presentan peculiaridades desde el punto de vista formal (aceitunas rellenas de anchoas, un churro o paella, cuya autoría se pierde en el tiempo ) y, por otro lado, las técnicas de vanguardia más elaboradas creadas por los cocineros más innovadores. Iconos de España, como el jamón ibérico, la paella y el gazpacho están presentes en este módulo de la exposición, así como referencias a los posibles orígenes de las famosas tapas españolas.

Mira dos videos haciendo clic a continuación:

Mecanismos de rueda
Producción de dessemesis de Platviu

Sobre MCB
El Museu da Casa Brasileira, una institución de la Secretaría de Cultura y Economía Creativa del Estado de São Paulo que celebra su 50 aniversario en 2020, se dedica a la preservación y difusión de la cultura material de la casa brasileña, siendo el único museo en el país especializado en arquitectura y diseño. El programa del MCB incluye exposiciones temporales y de larga duración, con una agenda que también incluye actividades de servicio educativo, debates, conferencias y publicaciones que contextualizan la vocación del museo para la formación del pensamiento crítico sobre temas como arquitectura, urbanismo, vivienda, economía. creatividad, movilidad urbana y sostenibilidad. Entre sus numerosas iniciativas, se destaca el Design MCB Award, el premio del segmento principal en el país celebrado desde 1986; y el proyecto Casas do Brasil, para rescatar y preservar la memoria sobre la rica diversidad de la vida en el país.

Museu da Casa Brasileira
Bergantín. Faria Lima, 2705 – Jardim Paulistano
Tel.: +55 (11) 3032.3727

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